张英洪，1931年生，浙江省宁波市人。现任上海水彩画会会长，上海轻工业专科学校美术系教授，第一届中国美协水彩画艺委会委员，中国美术家协会水彩画艺委会副主任，上海水彩画研究会会长中国水彩画坛有成就的画家之一。
他50年代初毕业于中央美术学院华东分院，多年来任教于高等学校，从事水彩画教学与创作。水彩画淳厚、简朴，由于他用色有独到之处，意境深远感人，所以有人说张英洪的水彩画富有色彩魅力。又有人赞赏他的新作《夜曲》、《舞曲》是色彩的交响，心的歌唱，是无声的诗。这些评论虽有创见，但不够全面，读张英洪的水彩画应从坚实的技巧与求新的探索两个方面来品味，才能知其全貌。
张英洪的早期作品《市郊》，80年代的《嘉陵江之晨》、《青衣江畔》等充分显示了他的扎实的功力和水彩画的纯熟技巧；80年代中期以后的《天香图》、《鸢尾花》已不再是“对景写生”，而是美的形象和意境的表现，以水彩独特的技巧画出心中的花朵。近几年新作《致艾丽丝》、《命运》、《明天再来》等画作，它既不像西班牙超现实主义画家米罗的色块绘画，也不像美国抽象表现主义画家波洛克所独创的滴洒艺术，而是突破了水彩画固定了多年的传统观念，以色彩的渲染、笔法的力度和线的韵律等水彩画中的某些手段，组合成一幅幅富有音乐旋律、典雅抒情的画面。乍看起来与其他水彩画在一起，不十分协调（或认为不是水彩画），但略有现代艺术修养的人，就会比较深刻地理解作者在艺术的形式美和意境内涵方面的探索。观念的更新，创作出具有水色变奏引人思考的新画面。1992年在韩国汉城举办的“中国水彩画精选百人展”中，他展出了新作《交响》，形象任你所思，韵律悠扬飘逸，是画展中别具新意的佳作。张英洪近些年来的水彩画创作，多以音乐题材为主，看他的作品的确有些费解，需要深深思考，它们会带给你新的观念和不同一般具象水彩画的新的艺术感受。
出版有《现代水彩画技法》《水彩静物——名家讲座丛书》《张英洪水彩画集》等。
